在2019年QS世界藝術類大學排名中，北美院校占前50名的16個席位。每所學校各有側重，如全球第3名、美國第1名的帕森設計學院以時尚設計出名，也培養(yǎng)了很多繪畫、雕塑或者現(xiàn)代藝術家;如果想學工業(yè)設計，羅德島設計學院(全球第4名)或藝術中心設計學院(第13名)則是更好的選擇;想學游戲、電影或動畫概念設計的話，可以考慮藝術中心、舊金山藝術大學;想主攻動畫可以考慮加州藝術學院，或加州大學洛杉磯分校、南加州大學等綜合類大學。

美國藝術院校的申請材料大概分3個部分——考試成績、文案資料和作品集?？荚嚦煽兙褪荢AT或ACT、托福等，GRE和GMAT在藝術類院校和學科的要求中并不常見。文案資料即自我陳述、推薦信和成績單等。對藝術生來說，最重要的是作品集。每所學校對作品集的要求各有不同。如在概念設計領域較出名的藝術中心設計學院，雖然其概念設計專業(yè)只設立本科學位，但對作品集要求很高，在完成背景故事的基礎上還要完成一整套完整的設計。其他院校的要求稍低，可以提交多個獨立作品組成的作品集。同一學校不同專業(yè)的側重也不同。如加州藝術學院動畫類就有兩個專業(yè)：角色動畫和實驗動畫。角色動畫的作品集以傳統(tǒng)動畫為主，實驗動畫則需要向抽象實驗風格靠攏。因此，準備申請美國藝術院校時，需多做調查、對癥下藥，而不是用同一套作品集海投。

美國藝術院校學習氛圍也存在差異。我曾就讀的兩所學校中，羅切斯特理工學院課程安排相對嚴格，舊金山藝術大學就有一定自由。研究生比本科生的自由度更大，比如加州藝術學院研究生基本是自己制定課題，老師是指導者，掌控學習內容的是學生本身。課余活動就更加豐富了。我在美留學期間曾參與數(shù)個美術展覽，都獲得不錯反響，除了準備參展作品，還要聯(lián)系場地、布置展臺等，非常鍛煉綜合能力。學校也經常帶學生出門寫生或組織相關的研討會。

對于藝術類學生來說，雖然剛畢業(yè)就進入大公司的幾率不大，但美國確實是有目前世界最成熟藝術產業(yè)的國家之一，有機會接觸到世界頂尖的藝術家。在校期間，應該盡快找到自己的定位，比如在游戲、影視和動畫這些工種繁雜、分工明確的行業(yè)，及時找到方向并專攻，對于進入大公司很有助益。一些特別的職位，如技術美術，不僅需要藝術品位，也需要很強的軟件應用和編程能力。

回國發(fā)展也不必擔心“水土不服”。中國目前對海外藝術風格接受度并不算低，進入公司或創(chuàng)建自己的工作室也是不錯的選擇。我在參與大熊貓形象設計比賽時，與北京一家獨立工作室合作，這種跨國合作也是現(xiàn)在全球化的趨勢下，藝術領域的一個發(fā)展方向。(上官滟晴)